纪实摄影涵盖的领域甚广，包括了街拍或新闻摄影，甚至不局限于此，生活中任何你关注的大小事物都算在这个范畴里。至于该如何提升纪实摄影的功力呢？身为摄影师兼作家的 Ibarionex Perello，通过对多位摄影师的采访进行总结，归纳出了以下九点建议。

　　1. 观摩大师的作品

　　

　　多拍多看一直都是学习摄影的不二法门，针对自己有兴趣的题材，去找该类型的摄影师观摩他们的作品，除了借此吸收经验外，有时候也会获得不同的启发。就拿纪实摄影来说，可以去探究摄影师们如何运用多张照片说故事，观察照片编排顺序的逻辑。

　　除此之外，看摄影集也是很好的学习方式，Ibarionex Perello 推荐了几位摄影师做为大家学习的对象，例如 W. Eugene Smith、Mary Ellen Mark 和 Bruce Davidson 等。

　　2. 列出必拍清单

　　

　　图片来源：The Phoblographer

　　想要用影像说故事，拍摄前应该就已经有既定的架构了，为了让作品完整呈现，有一些画面是关键、不可或缺的。不过实际拍摄时往往很难按照计划进行，而是如同花蜜引蝶，凭着本能和直觉记录眼前不断发生的画面，也会有很多突发状况需要随机应变。因此 Ibarionex Perello 建议列出必拍清单作为参照，，随时检视，以确保作品最后呈现的完成度。

　　3. 变化构图和取景视角

　　

　　图片来源：The Phoblographer

　　每个人都有自己的拍摄习惯，就个人的经验来说，第一次人像外拍中所有照片的构图和取景视角都十分相似，因此整体看起来就会很单调。纪实摄影也是同样的道理，要用多张照片去诠释一个主题，为了增加视觉变化的丰富性，Ibarionex Perello 建议要多改变你的拍摄视角，不要过分依赖变焦镜，勤于走动才有机会看到更多不同画面。

　　4. 用 35mm 或更广的镜头拍摄

　　

　　图片来源：The Phoblographer

　　Robert Capa 的名言大家应该都不陌生：“拍得不够好是因为你靠得不够近。”用广角镜拍摄不仅能让你尽量靠近被摄主体，同时还会迫使你必须将整个环境纳入构图之中，这可以帮助你传递更多关于被摄者的影像讯息。

　　5. 不要一直看刚刚拍了什么

　　Ibarionex Perello 告诉我们，专注于记录眼前的画面，而不是一直看刚刚拍了些什么，事情的发展瞬息万变，当你在看照片的时候可能就错过了下一个更精采的镜头。

　　6. 寻找其他可以说故事的画面

　　

　　图片来源：The Phoblographer

　　除了专注于被摄主体外，有时候也会需要其它画面点缀其中，借此提供更多关于被摄主体的影像讯息，同时也让作品更有故事性。

　　例如婚礼摄影，在作品中常会看到除了新人和亲朋好友的互动外，还有一些像礼服、胸花、高跟鞋甚至婚宴场地的空景穿插其中，这些画面都不是最重要的，但有了它们会让整个作品增色不少。

　　7. 多拍几次才有好照片

　　纪实摄影往往需要长时间的酝酿，追踪记录一个主题要花上数年的时间也是有可能的，这就要求摄影师必须有耐心。

　　Ibarionex Perello 建议，要常去拜访你的拍摄对象，毕竟要详实记录一个主题不可能只拍摄几次而已，无功而返也是家常便饭，想要拍到好照片，这些都是必要的过程。另外，可以选在不同的时间点前往拍摄，这将会为你的影像提供不同的变化，更有机会拍到一些特别的瞬间。

　　8. 审视自己的照片

　　曾经看过一段话很有道理：“摄影人应该花1/3的时间学习、1/3的时间拍摄、1/3的时间整理照片。”审视自己拍回来的影像相当重要，而且不要单看一张照片的表现，要思考系列作品整体的架构，从中检视是否缺少了哪部分的影像，下次有机会拍的时候再把它补回来。

　　9. 严谨的编排挑选

　　

　　图片来源：The Phoblographer

　　最后要发表呈现时，建议选出15到20张照片为系列作品，编排挑选时要剃除重复性质的照片。此外，就像我们写文章会有起承转合一样，照片排列也会有它的逻辑和思维，看看你的影像故事从开头、承接到结尾是否流畅。

　　除了上述九个建议外，笔者认为更重要的其实是懂得如何与被摄者互动相处，取得他们的信任，让他们在镜头前可以卸下心防、轻松做自己。一些教条式的规范其实很好吸收改进，但在互动和相处中个人特质就占有更大的比重，这也是一些摄影大师的厉害之处。

　　（本文转自DIGI PHOTO）

　　

　　

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