丁洲摄影作品《远行》。受访者供图
丁洲。
重庆日报消息，日前，中国摄影家协会主办的第三届全国青年摄影大展在北京落幕。此次大展分主单元（包括摄影作品和多媒体作品）和手机摄影单元两部分，吸引了来自全国34个省级行政区（含港澳台），以及美国、法国、英国、澳大利亚、新西兰等海外中国籍青年，共25364人参与，评选出主单元“导师推荐摄影新人”16名，“潜力摄影新人”64名；手机摄影单元“导师推荐手机摄影新锐”10名，“手机摄影新锐”20名；30名青年摄影师入选“努比亚手机青年摄影师成长计划”。
来自重庆的青年摄影师丁洲凭借一组展现光怪陆离梦境的作品《造梦师》，入选了主单元“导师推荐摄影新人”。
丁洲对摄影有着怎样独特的理解？他的作品有何与众不同？7月1日，重庆日报记者对他进行独家专访。
摄影是我心底最美好的部分
重庆日报：你的作品从数万幅作品中脱颖而出，是否意外？
丁洲：有点出乎意料。搞摄影我是半路出家。2006年我来重庆读大学，学的动画专业，毕业后留在了重庆一所高校的教育技术中心工作。
因为工作需要，我开始学习摄影摄像，没想到却因此和摄影结下了不解之缘。
刚毕业那几年，我对未来很迷茫。直到5年前拿起相机，我顿时感觉踏上了重新寻找自己的旅程。对于摄影，我一直保持强烈的好奇心和旺盛的创作冲动。摄影是我生活的调剂品和必需品，心底最美好的部分。
只想用摄影展示自己的梦
重庆日报：这次你参展的作品非常有想象力和艺术张力，带有魔幻和超现实的色彩，创作灵感是什么？
丁洲：最初还是受益于我所学的动画专业。我看过许多动画和电影，感受到光线和色彩的魅力。我慢慢地接受了用画面来讲故事的表达形式。这对我后面的摄影风格产生了深刻影响。
重庆日报：你早期摄影作品题材多是人像、风光等，最近似乎更专注创意微缩景观，是什么促成了这种变化？
丁洲：刚开始接触摄影时，什么都想拍。渐渐地，我发现眼中的世界已经不能满足自己。我不能像很多大师一样满世界地跑。于是，我尝试在风光中加入超现实元素，开始喜欢魔幻风格超现实作品。内心有很多画面想要展现，想通过这种方式把人们带入我的一个个梦境世界。
当今的摄影圈，同质化严重。技术上的门槛早已不再是问题，优秀的作品也数不胜数，可要跳出框架脱颖而出，实在不是件容易的事。我想起了大学时三维建模构建动画的场景，也想起了雕塑课玩泥巴的日子，于是就开始了对创意微缩场景拍摄的尝试。
要拍摄现实中看不到的画面
重庆日报：创意微缩场景是怎么拍摄的呢？
丁洲：首先还是拍摄之前的整体策划。在拍摄之前，就应该想到最终要呈现什么样的效果，往这个方向去努力。
就布光来说，确实有一些小窍门。有心人会注意到，我的这一系列作品基本上都是暗光拍摄。因为模型大都比较廉价，要拍出大片感的关键就是光线，弱光会弱化模型的塑料质感。侧光和逆光会使得画面气氛感更为强烈。
我想通过我搭建的场景，通过画面来传递故事，来将我脑海中的梦境传递给观众。所以我给这个拍摄项目取名为《造梦师》。
通过微缩模型，我就是要拍摄现实中我看不到的画面，从黑暗童话，到蛮荒秘境，再到世界末日，在这个过程中，我就是世界的“造物主”。
重庆日报：具体要如何策划实施微缩景观拍摄项目呢？
丁洲：每个人的技法不一样。就我个人来说，大致是这样一个流程：
1.前期气氛图的搜集，在开始拍摄前，需要清楚，你脑海中的画面是怎样的。有条件可以绘制分镜头。
2.需要的场景原料，模型的购买与搜集；拍摄场景的基础搭建，加工；环境内灯光的布置。
3.现场拍摄，包括现场特效（烟雾，火焰，灰尘）的制作。
4.拍摄完成，后期调色、合成、出片。
如果说有需要特别注意的地方，那就是在拍摄的时候，需反复地微调。不管前期策划得再周全，有些现场变化总是在你的计划之外。需要临场调整的地方很多，后期倒是最简单的环节。
想和摄影谈一辈子恋爱
重庆日报：当代青年摄影师在关注什么？你在关注什么？
丁洲：随着科学技术和社会的不断发展，摄影已演变成了一个门槛不那么高的艺术门类，越来越多的人投身到摄影中来。与老一辈摄影大师记录社会变迁的史诗级影像不同，当代青年们关注的话题正在发生变化。除了记录社会和历史之外，我们中有不少人开始将镜头对准自己的内心，以及更加广阔的外部世界。
目前，我正在计划建造一个全新视觉世界。之后，想尝试更多的题材，慢慢地走，遵从自己的内心。
重庆日报：未来有什么计划？
丁洲：摄影是能够打通现实和梦境的一座桥梁。它既能够反映现实，还原眼睛所看到的景象，也能够超越现实，带领自己达到梦境的彼岸。
对我来说，摄影是传递故事，传递情感的一种方式。也是和自己内心交流的最好方式。它不断提醒自己，不管生活有多么繁琐，都不要忘记少年时的初心。
今生，我就想和摄影谈一辈子恋爱。
重庆日报记者 匡丽娜
原标题：重庆青年摄影师获全国青年摄影大展主单元“导师推荐摄影新人”丁洲：我是一个造梦者
