说你不行就不行，我是男人不装的王雁林。好久不见，我又来了。今天聊的话题就是为什么中国电视剧拍得都那么土，非常土。而且这个土是一贯性的，很多年都很土。

美剧他们无论拍哪个时代的片子，他们的角色出来的时候，你都不会觉得土。而中国感觉是，哪个时代的人出来都很土。包括有一些电视剧，拍的本身就是时尚圈的事儿，但里面的人穿出来，辣眼睛。说一点大家就能立刻能够反映出来，例如中国拍的一些年代戏，前一阵我哥的《爱国者》，我看第一集的时候，问题最大的我觉得是所有演员，从男一号女一号到群演，一人一身新衣裳。这很荒谬，他们好像约好了同一天，去买了新衣服，然后同一天出现在了同一个地方。在视觉上，可能很多观众不会注意到这一点，但是当你点破，包括门口卖煎饼果子的，都穿着新衣服，你就会觉得画面很怪。这种细节的怪，造成的结果是整个剧情的怪。

举一个例子，我这两天在看一个美剧叫《堕落街传奇》，它写的是美国六七十年代的纽约，一群开酒吧的皮条客和妓女如何创业的故事。有一个镜头，皮条客在街头擦皮鞋，你就会发现那皮鞋一看就是穿过很久的，它不是一双新鞋，上面有褶，甚至你能感觉到，脚在里面和鞋都已经磨合完了。这个镜头一闪而过，可能一秒钟都没有，但你会觉得这个片子走心。

第二，中国的土，还有一个很重要的问题是审美问题，有的时候人家说就是钱的问题，真不是钱的问题。原来听过一个段子说，在同一个场景拍，前一个剧组花了500万置景，拍完以后人家觉得土掉渣了；而另外一个只花了50万，他做完以后就特别好，好像是《大明宫词》。其实同样的景，只是做了相应的一些变化。所以有的时候更重要的是审美，钱的问题其实是第二步的。

举一个例子，也是年代戏，在上海拍，他们穿的西装。第一，所有的款你都不觉得是那个时代的款，感觉好像就是现在的款，大部分情况下，它是没有那个时代感的。对比美国拍那个《了不起的盖茨比》，就是大师和一群裁缝之间的区别，就是服装大师和一群裁缝之间对审美的差距。中国电视剧其实最重要的是在这方面缺乏审美，这种审美有的时候不是衣服的价格问题，有的时候是他们对时代感的认知。而且这个时代感其实是带戏的，它是有戏在里头的。

比如说上海，当时来说上海也是世界最好的时尚之都，和巴黎、纽约是齐名的。那个时候的人应该怎么穿，穿什么样，他需要参考的不只是我们那个年代的报纸

或者那些时代的一些照片，而应该参考整个世界当时最流行和时尚的东西是什么，从中去寻找一些元素加进去。

他们有一个错误的认知在于，他们认为那个时代流行的东西到现在会不好看，去拍年代戏的时候，你就会觉得怪。我们其实要用一些现代观念、运用时代的元素去做服装和造型的问题。

徐克拍《笑傲江湖》的时候，有一个细节可能大家没注意，就是里面很多门派，每个门派的衣服不一样。华山派穿的一样的，剑也是一样的；嵩山派衣服不一样的，剑也是不一样的。其实这是一个现代观念，叫制式化，他把这个概念加在当时的一个武侠片或者江湖片中的时候，第一你会觉得它自然，第二就造型方面来说偏没有那么重要了，而是这个观念好，他让这个东西成为电影当中很重要的一个标签，一个重要的符号化的东西。他用这种方式去体现当时那种文化，这种方式叫做造型。所以其实好的服装师或者是造型师，在这个时候他需要运用的是当时的元素以及当时的整个文化背景和历史条件，在这种情况下，再运用现代的时尚的思维方式去给他们做搭配，而不是说给他加进一个现代的元素。

一个审美问题，再一个是意识问题，他们真的是很多人连剧本都不看，只看list，说好你要多少衣服，多少物料，准备完了他们认为自己的工作就完了。服装管理好，出库入库，然后完了以后每天跟着剧组。这种细节因为一群没有审美的土人再加上一群没有职业观念的土人去拍片子，那自然出来会非常土。好，今天就说到这，谢谢大家。